卓信艺术家 · 刘永杰

卓信集市1

    在陕西画坛，西安美院教授、人物画家刘永杰是一个不得不说的人物。他以自己独特的艺术语境，卓然绝俗的才情和别具一格的画风独步于传统绘画与现代水墨之上，以水墨的方式表现当代人的生活情感，用诗意的语境与民族的特色，创造出具有当代特性的水墨形式语言，用最纯正的中国传统的言说诠释现代社会的人文精神，用水墨的笔意和写实的笔触去描述社会生活至纯至美的一面，将生活之美与艺术之美自然相融，又将美与精神相对接，实现艺术与生活的高度升华。

生于长安，成长于西安美院的刘永杰，从小就受到十三朝古都深厚传统文化底蕴的熏染，他对自己脚下的土地怀着深深挚爱，对生活在那里的父老乡亲也充满着无限深情。因此，他会自觉的把自己置身于生活潮流之中，去感受生活、体验生活，在生活中撷取创作的灵感与激情。更重要的是，刘永杰始终在以诗意的目光去观察身边的生活，并在这种感受和体验中形成一种认知，用以确定自己的理念和艺术观，即坚持艺术与生活的联系、坚持讴歌现实、坚持人与自然的联系中发现并寻找创作灵感。

刘永杰的人物画路十分宽广，画工笔亦画写意，注重着力于色墨的交融、工与写的协调、形与意的和谐，他高扬时代精神，吸取中外古今艺术精华，调动一切艺术手段实现自己的创意，摆脱了传统线皴结合表现形式的束缚，将最优秀的艺术元素构进自己的风格之中，把古典、表现、写意、写实等多种美学

成分集于一身，在现代艺术的构成中，他十分注重个性的张扬，注重自我，注重创新，亦强调结合，强调多样，强调博取众长，和而不同，

消解本土与外来，传统与现代的畛域之见，交融色墨工写，折衷中外古今，在以“工”和“色”“形似”和“制作”为特质的工笔重彩中，不断探索和创造出“以色助墨，以墨显色”，“以工助写，以写显工”，“以古助今，以今显古”的艺术特色，把色墨、工写、中外、古今浑然一体，兼容并蓄，相得益彰，逐步形成以我为主、以中为主、以今为主的现代中国人物画的新风貌，进入了“写意”、“写神”、“写心”的现代艺术境界。

刘永杰笔下的人物画，最鲜明的感觉就是真实存在，有一种恍若眼前的亲近感，画面之中，你中有我，我中有你，审美对象与作者、形象表现与读者二元交合，形同一体，正是基于这种氛围所产生的统一感和作者赋予作品建立在生活之上的艺术真实和情感再塑，从而拉近了审美对象与读者的距离，实现了形象与欣赏之间的亲近感。在刘永杰的笔下，有朴实雄壮的《关中汉子》、有《凉山秋》集上的彝族姐妹，有《暖暖的冬日》的藏家姑娘，有《春染曲江岸》的踏青仕女，还有那《收破烂的两口子》。在这些一如天籁般纯美的画境里，散发着纯正婉约的文人气息和充满和谐美的时代气息。刘永杰是率真和质朴的。他的画没有着意营造客观的距离感，也没有浮躁张扬或是哗众取宠，而是将自己的真情裹挟于笔墨，并借助笔墨表现突破仅限于关注的范畴来实现个人审美情趣的拓展。无论是他的《凉山秋》《凉山汉子》，还是《关中金秋》《关中汉子》等作品，都是用自己纯净的心灵，用手中的画笔呼唤心灵的宁静，自然的回归，抒写着人性之中的大美。我想，这样的绘画语言，是一种基于西方造型和传统模写之间的思想写实,精神写实和情感写实，是基于自然审美再造的完美整合，是真正能符合大众审美的诉求。从刘永杰的作品里，处处体现着中国传统文化与现代元素的交织，体现着中国文人画内蕴与外延的拓展和创新，显露出一个优秀艺术家深厚的学养和丰富的内涵。

总体瞻观刘永杰《火热的土地》《金色的风》《高原孟春》《草原盛会》《三个农民》等几十幅人物作品，都能明显的看到，他几乎所有的作品里都贯穿着对“人”的表现，而这种表现又与生活氛围，民族风情及诗意的环境相关联，使之画面情景交融，生动感人。其实，刘永杰的过人之处就在于能把生活中的一切，以审美的眼光给予提纯与加工，既表现生活的原汁原味，又注入自己的一片真情，最后转换为笔墨语言并表现出一种美感，特别是在不失笔墨酣畅淋漓的写意原则中，注重人与物的意象提炼与表达，使笔下的人与物在理性的舒展中不失精准，在宏大庞杂的构图中不失单纯，在线条的节奏、韵律中不失“意念”的表达，在墨色的氤氲变化中不失韵致的营造，如此这般，刘永杰的人物画创作便有了在具象与形象之间超拔而出的特色，而且人物的刻画又总是与民族风情相关联，使作品无不洋溢着诗情与画意。品读刘永杰的人物画作，如赴一次感官的盛宴，听一曲最炫的民族情歌，读一首隽永的田园诗篇，让人能得到一次审美的满足，他在情感中洞察，在平凡中挖掘，以独特的视角关照心灵，用娴熟的笔墨语言打破时空与地域的局限，展现出民族人物的大美风采，这一种基于时代环境对生命的审视与关注，他的作品所形成的风采、韵致，所折射出的时代气息和民族气派，给我们筑成了一道绚丽多彩的艺术精品风景线。