卓信艺术家 ·李玉田

卓信集市1

情注山水写大美 笔古意创新境

　　——著名画家李玉田山水画作品欣赏

　　在陕西画坛，西安美院成教院李玉田院长是一个不容忽视，不可小视，让人仰视的实力派画家。在全国美展和省内展览的一系列大奖和一连串名符其实社会职务无疑铸就了他在陕西画坛乃至全国画界的含金量。但我只记住了他的画，记住了他“葱郁滋润，博大浑厚”的语境，记住了“香阵冲祭汶川”笔墨真情，记住了“月是故乡明”，优美意境。通过绝俗的画境，更让我深深地记住了这位把真正地艺术当艺术，把画当画画的纯粹艺术家，我的好朋友李玉田。

　　来自西府“青铜器之乡”的李玉田，生命里注定与绘画艺术有着不解之缘，从小酷爱艺术的他，大学毕业后当过美术教师，还出任过企业管理者，但他却把笔墨丹青当做他的终极追求，硬是放弃优越的工作条件，背水一战考取西安美术学院的研究生，并在读研期间就以那幅《家山万里梦依稀》获得全国中青年黄宾虹奖而震惊陕画坛。毕业留校后，他把绘画艺术作为一种生命的事业，上下求索，不懈追求，又接二连三的在全国荣获几次大奖。在长期的艺术实践中，他用最大的勇气打入传统，又以最大勇气杀出传统，他山水画以卓尔不群的饱满式构图，独特的语墨语言，恰到好处的整体把握，以不拘一格、独具一格的李玉田式的语言符号走入了人们的艺术视野，彰显出这位长安才俊不同寻常的艺术潜质以及良好的艺术感受力。

　　作为当代山水画家，李玉田对“人与自然”的主题有着自己的理解和演绎，并以独特的形式、风格、语言与笔墨、符号、技法去表现、去言说。他的艺术立场是以感情为依托，从生活和自然中撷取灵感，并通过结构、造型和笔墨表达特定时空的诗化境界，以丰富的笔墨语言表达山川的灵动和其中蕴含的生命意识，力求“造化”和“心源”在更高的艺术平台上达到新的美学统一，在广取博征、厚积薄发中见出传统渊源与脱颖而出的活力新意。总体瞻观李玉田大量的山水画作，他的山水格局近乎于宋人，层峦叠嶂，骨体坚实，强调空间的纵深，他的笔墨又师法于元人，墨法精微，植茂多变，总有一种高古之意闪耀在苍岩深壑之中，从中不难见出范宽的雄浑，王蒙的繁密，山樵的秀润，米氏的烟云，石涛的清新，龚贤的圆厚。然而这一切最优秀的元素又都在若有若无之中，已被悟性极高的李玉田大手笔包孕其中而脱胎换骨，注入新境，赋予了他自己的艺术感觉和境界，并以强烈的时代感和创造精神，广蓄了自然英华，饱纳了山川灵气，淘炼出全新的绘画语境，在那云烟四起的画境里，或枯焦、或渴淡、或渍润，给人以山间草露之润，鱼虫戏水之乐，旷谷潺溪之悠，崇山长岚之逸，孤山幽居之境，超然若仙之感……

　　也许是因了李玉田是生长在西府大地上的西北汉子缘故，他从小就染山之仁，浸水之智，崇尚大山的精神，也许是因了家乡大秦岭所呈现的粗狂与质朴、雄强与崎岖、孤野与苍茫，使李玉田对北方山水有一种与生俱来的亲情，并作为一种人格精神和力量深藏在他的血液和灵魂之中。几十年来，他重写生，师造化，常怀一腔痴情登山临水，对景写生，踏遍名山秀水，捕捉大自然的天籁之音，得山川之灵气，知草木之性情，搜尽奇峰异景，储于胸中，付之缣素，创作了大量的写生作品，用饱蘸生命中难以割舍的山水之情，去构造山水博大精深的气势、去营造大山雄、秀、险、幽的意境。李玉田的高妙之处，不是一味强调“北势”的雄强壮伟，更强调“南韵”的温润细密，力求在崇山峻岭雄浑的塑造中透出“南派”山水温润柔美的墨韵，以“丘壑立骨“的苍笔在”干裂秋风“中也”润含春雨“，而以”笔法立骨“的润笔在水墨氤氲中也绵里藏针、内含筋骨。他笔下的满构图画面，看似密不透风，却又苍苍郁郁，其中有岚烟浮动，有瀑泉飞流，有水波光影，于厚重深沉中不失灵动，宏阔幽远中饶有神韵。有朴茂沉雄之古典意趣，更有苍浑灵透的现代气息。不论是鸿篇巨制还是咫尺斗方，都以意象绵密雄伟的山石，林木的重重叠叠的组合，展示出大自然山水的磅礴与阔大的气势。

　　在李玉田的山水画境中，没有“雨后空林“中无人间烟火味的”雅玩“做作，更无”雪景寒林“冷峻荒凉的”萧疏“，而是洋溢着”逸隐求其表，清静养其神“的崇高意趣，他所画的山、石、林、木、水、烟、云、瀑都成了一种表达主体意识的“感情符号”，正是从这些感情符号中，折射出了他自己的“人生精神”，在他的山水画面中，似乎时间都被淡化了，在“不知今夕是何年”的化境中，山水之美便是永恒之美，山水主题便是传承不衰的主题，烟雨空蒙，寥廓苍茫便是永恒的心灵符号。也许，正是因为这种有意疏离传统文脉的画风，让李玉田的山水画成功的逃逸了传统古老文人画消极出世的集体无意识规范和人格不自觉约定，从他的画中总能透射出一种对大千世界、芸芸众生的怀念和着恋气息，渗透了人间各种美好的情感，让山水画面成为彰显生命主题的载体，既有“仁者乐山，智者乐水”的高洁情愫，又有“处清静以养志，实吾心之所乐”的优雅意趣。

　　从李玉田的几幅获奖之作来看，最大的特色是具有一种内向性，一种内在的精神性。面对李玉田的山水画作，让人感受到的不仅仅是山川的自然壮丽，而是更具有一种内在的生命意蕴，它能敲击人的心扉，唤起人们遥远的记忆，如魂牵梦绕的家乡孤月，幽静的山间小径，潺潺清流。《梦里家山绿意浓》中翠绿的山林、清幽的山路、负重的毛驴、纯朴的老农，如梦如幻，亲切熟悉，刷新人们眼眸的陕北新境，彻底颠覆了人们潜意识中对陕北高原旧有的记忆。《家山万里梦依稀》里苍茫的大山下、几孔窑洞前、抱娃的村妇、赶牲灵的汉子，在苍凉静谧的气氛中，淘洗出人间最纯美的梦境，是悟透生命意蕴极度绚烂后复归的平静。最让人难以忘怀当是李玉田那幅全国闻名的代表作《阵香冲天祭汶川》了，在这幅画前，再坚强的汉子，只要稍懂艺术，都会让你心灵颤动，眼睛湿润的。这幅获全国艺术大奖的画作，是李玉田用生命的情感力量为纪念汶川大地震而创作的。这件巨幅力作溶入了李玉田太多的个人情感和艺术良知，他把对灾区人民的伤悲之情注入笔端，寄情于画，用近似于工笔的细描，将近景中的菊花当成一株株挺拔的树木来画，在满构图中用庄重的纯水墨玄素色，将自己对逝者难以抑制的情感喷薄在画面之上，图中苍山如黛，如泣如诉，山势雄浑，威武雄强，山涧云雾升腾，状如巨龙冲天，菊花繁茂，阵香冲天，似星月动容，天地同悲，却又坚贞烂漫，生生不息，让人看到生命的亮色，看到未来的希望。通过这幅作品看到的是一个画家艺术生命的情感宣泄，这是一首大爱无言的生命赞歌。

　　李玉田是一个敏行讷言的人，守拙乐静，求志林壑，丹青弄笔，意在万里，表面沉静的他，不遇风不逐浪，但他的内心却永翻腾着一如海底的潜流，有一股巨大的能量在流动着。对待名利，他能淡泊自守，对待艺术，却不兑水卖酒，总是不懈的追求着艺术的真缔。虽然他的作品屡获大奖，已入道境，但他从不在文化的脂肪上瘙痒，而是更加重于修为，从不满足于已取得的杰出成就，笔力正健的他，正在不断拓展山水画的内涵和外延，在全方位、深层次的探索中，必将为日益成熟的山水语境中，注入新的活力。