卓信艺术家·王大磊

卓信集市2

　　在陕西画坛的“潜力股”青年画家中，王大磊是一个值得关注的实力派。他阳光、帅气、有一股蓬勃向上的力量，作为著名人物画家贺荣敏的研究生，他从学院派与传统派教育程式中突围而出，以水墨的方式表现出一种魂牵梦绕地故乡情结，创造出富有当代特性的水墨形式语言特征，他让高雅的文人水墨在乡间泥土中摸爬滚打，用近乎农民式的“泥土语言”取代了古代文人的“花言巧语”，他用艺术的笔触在喧嚣的都市寻找一种“家园感”，让漂泊的心灵在艺术中得到一种“在家”的感觉。

　　在王大磊的笔下很少有那些萧条散淡，循迹山林的名儒高士，也很少有叱咤风云、指点江山的领袖伟人，更没那些啜茗抚琴、仪态悠闲的红粉佳人，而是一群在高天厚土之上辛勤劳作、修养生息的父老乡亲，表现的大都是一些司空见惯、耳熟能详的日常生活场景。作为一个从皖北黄土地上走进大城市的王大磊，至今，骨子里仍有一种化解不开的故乡情结，这让他对国际化大都市的生存方式以及由此而延伸出的流行文化有一种本能的排拒和对抗，他自觉而清醒的意识到自己必须把画笔回转到真正能触动内心隐痛与精神的自救上来，他更让自己的艺术彻底回归到乡土状态，而不是去画那些纯粹写实乡土风情画。那些熟悉的乡村记忆、生活场景，在他大脑的储存卡中总是召之即来，挥之不去，为他的艺术表现提供充足的理由，正是这些非画不可的素材构成了王大磊人物画的灵魂，大磊说，他只有画那些极为简朴的乡间生活，他的精神才能找到自己的归宿。

　　读王大磊的写实人物画，最显著的感觉就是真实存在，情感亲近和缩短了的心理距离。他所描绘的是一些普普通通的乡间人物，有牧羊的老人，劳作的乡亲，集市的小贩，田间的母子，痴情的戏迷，画面中存在着一种你中有我、我中有你、审美对象与作者、形象表现与读者二元交合的感觉，而正是基于这种乡间氛围所产生的同感和王大磊赋予作品所建立在生活基础之上的艺术真实和情感再塑，切实的拉近了审美对象与读者的距离，实现了人物形象与欣赏之间的亲近感。

　　在王大磊的写实人物画中，之所以有一种分量与生命的厚重感，是因为作品形象本身有着扎实的“根性”，他用一个艺术家独有的慧眼在乡土文化与乡村情结中，以持久、深度的挖掘呈现出人格的社会化特征、以传神的演绎随画面交融出共性与个性，这是一种源于平凡又超越平凡的价值存在以及凸显生命精神的持重与沧桑。

　　大磊的笔墨是率真和质朴的，他没有着意营造客观的距离感，而是将自己对土地的依恋，对故乡的回望和亲情的思念裹挟于笔墨，并借助笔墨表现来突破仅限于关注的范畴，实现个人审美情趣的拓展。大磊笔下的画面，基本不用色，主要靠水墨，他用浑厚凝重的笔墨言说对接作品所要求表现的乡情的厚重，他弃色重墨，实乃文人心态，是文人风骨在美学意义上的取舍。他将写意水墨与塑造方法相结合，把结构转化为构成，实现抽象的精致与多元，通过笔墨的张力把人物塑造的很有力量。他还善于整合多重绘画元素，将笔墨一点点地积起来，使笔墨更加的内敛、凝重，富有力量、力度，使画面非常的饱满

、大气、庄重，从他笔下的人物自身经历就能沉淀出一股民族稳定的文脉与血缘。因之，他的《黄土家园·系列》《高原集市》《暮归》《田间母子》《看庄稼》等作品，都无一例外的体现着这一乡土气息与生活情貌，体现出生活的沉重，乡间的苦乐，母子的深情，家庭的温馨，童年的乐趣，这些片段汇入了中国式的传统根脉，表现着父老乡亲对于情感的流露，情愫的渴望，对丰收的喜悦，这些温馨画面捉取了一种民俗风情的生活情态，并刻意凸显了大爱与亲情，农民与土地，自然与和谐，这些人性中美好、纯洁的主题，展现中国画民族化的情感性格与表达方式。

　　大磊的笔墨是严谨的，又是洒脱的。他的笔墨源于生活，高于生活，通过对生活美的片段或符号整合出一种具有艺术真实的审美典型形象，来构建一种自我艺术的精神存在，达成审美层面的创作独立性。他在运用技法塑造传神而充满力度的人物形态的同时，能捕捉到不同内在性格、墨色之间，将写实的“形”与“神”规范在一种大气磅礴的视角构图中，显现出一种悠远的情感回味，张弛之间，虚实相生，浓淡相宜，既充满着主次的强弱对比，又不失节奏感，在线条的勾勒中，人物情境渐次清晰，血肉丰满，神情并茂。这种表现黄天厚土、乡间亲情的朴素审美存在，正是王大磊个人心地纯正的追求笔墨个性创新的自然流溢和人格外化。

　　王大磊风华正茂，笔力正健，在艺术追求上有一股鲜嫩的长势和茁壮的生命力，坚信并期待他通过不懈的努力，成功、成就、成名是顺理成章的事。